Lycée cantonal de Porrentruy

ARTS VISUELS

Généralités

Le but premier est de privilégier une formation large, équilibrée, cohérente, en réservant à la dimension esthétique et créative une place mieux en rapport avec son importance réelle dans la personne humaine et dans une société qui privilégie l’emploi de l’image comme moyen de communication.

L’éducation artistique vise à la sensibilisation au langage plastique (formes, couleurs, matières, volumes, espace, etc.) et au développement de l’observation et de l’imagination à travers une pratique personnelle. L’apprentissage de techniques, de savoir-faire, revêt une importance fondamentale, car ce sont essentiellement ceux-ci qui permettent à l’élève de rendre plus aiguë sa vision en donnant à son besoin d’expression les moyens de se réaliser. Cela contribuera aussi activement à lui faire saisir les implications forme-fond de toute production d’images-objets, de développer et affiner son sens critique, de favoriser l’éveil de sa personnalité et de sa créativité.

Les Arts visuels s’inscrivent enfin dans une perspective pluridisciplinaire impliquant des liens étroits non seulement avec les sciences humaines, la littérature, la philosophie, la musique, le théâtre, mais aussi avec les sciences en général.

Remarques :

• l’élève qui choisit l’option spécifique-arts visuels suit le cours de musique en discipline fondamentale.
• le choix d’une option spécifique-arts visuels exclut le choix d’une option complémentaire en arts visuels, musique, théâtre et sport.
• l’option complémentaire-arts visuels est ouverte aux élèves qui ont choisi en discipline fondamentale ou arts visuels ou musique.

Objectifs

DISCIPLINE FONDAMENTALE

1. Acquisition de savoirs liés aux phénomènes visuels.
2. A travers une pratique, mettre en rapport les savoirs et savoir-faire en vue d’exécuter des réalisations personnelles.
3. S’ouvrir à l’innovation artistique et aux autres cultures.
4. Dans le domaine de l’histoire de l’art, acquérir une connaissance d’œuvres et/ou mouvements représentatifs.

OPTION SPECIFIQUE

1. Acquisition de savoirs précis et poussés liés aux phénomènes visuels.
2. A travers une pratique, mettre en rapport les savoirs et savoir-faire en vue d’exécuter des réalisations personnelles.
3. Comprendre l’innovation artistique et s’ouvrir aux autres cultures.
4. Dans le domaine de l’histoire de l’art, acquérir une connaissance des œuvres représentatives et pouvoir les situer dans leur contexte historique; à travers l’analyse d’images, amener les élèves à une ouverture culturelle et à un esprit critique.
5. Approche des problèmes formels et narratifs propres au cinéma, ainsi qu’à d’autres médias.

OPTION COMPLEMENTAIRE

1. Acquisition de savoirs particuliers liés aux phénomènes visuels.
2. A travers une pratique, mettre en rapport les savoirs et savoir-faire en vue d’exécuter des réalisations personnelles.
3. S’ouvrir à l’innovation artistique et aux autres cultures.
4. Dans le domaine de l’histoire de l’art, acquérir une connaissance d’œuvres représentatives et pouvoir les situer dans leur contexte historique.

Savoirs

DISCIPLINE FONDAMENTALE

1. Observation : connaissance des problèmes inhérents à la réalité visuelle par le dessin d’objets, de végétaux et du portrait.
2. Perspective : approche de la perspective conventionnelle et normale.
3. Grammaire du dessin : apprendre à connaître et à se servir du langage formel du dessin : ligne, trait, structure, tache, forme, valeur.
4. Couleur : théorie de la couleur, propriétés et interactions de la couleur.
5. Connaissance de l’art : approche de certains aspects de l’histoire de la peinture.

OPTION SPECIFIQUE

1. Observation : connaissance approfondie des problèmes inhérents à la réalité visuelle par le dessin d’objets, de végétaux, du portrait et de la figure humaine.
2. Perspective : approche théorique et pratique des différentes formes de perspective.
3. Grammaire du dessin : connaissance élargie des outils formels du dessin (langage plastique) : ligne, trait, structure, tache, forme.
4. Couleur / Composition / Expression : théorie, propriétés et interactions des couleurs; approche de la composition et développement de l’expression personnelle.
5. 3^ème dimension : approche des problèmes spécifiques au volume et à l’espace; étude de l’histoire de la sculpture.
6. Estampe : connaissance de diverses techniques d’impression de leur histoire.
7. Langage de l’image : approche analytique des images produites par différents media.
8. Histoire de l’art : connaissance des différentes époques, styles, courants et apprentissage de méthodes d’analyses d’œuvres.
9. Multimédia : pratique et expression dans différentes techniques.
10. Cinéma : initiation à l’histoire (auteurs, films) et aux caractéristiques formelles et narratives.

OPTION COMPLEMENTAIRE

1. 3^ème dimension : approche des problèmes spécifiques liés au volume et à l’espace; étude de l’histoire de la sculpture.
2. Histoire de l’art : approche chronologique (époques, styles, mouvements) et analyse d’œuvres.
3. Image témoin : rôle, sens et expression de l’image.

Savoir-faire

DISCIPLINE FONDAMENTALE

1. Observation : dessin d’après nature; règles de construction et proportions; illusion du volume.
2. Perspective : application in situ des règles de construction de la perspective conventionnelle.
3. Travaux faisant appel à l’observation, à l’imagination et à l’improvisation à partir de documents ou de thèmes formels (liés au langage plastique), au moyen de différentes techniques.
4. Couleur : cercle chromatique, apprentissage des mélanges de couleurs, contraste et accords, maîtrise de la gouache (et évent. d’autres techniques coloristes).
5. Connaissance de l’art : travaux liés à l’étude de problèmes formels/plastiques relatifs à des œuvres ou mouvements.

OPTION SPECIFIQUE

1. Observation : dessin d’après nature (objets, végétaux, portrait, figure), maîtrise des règles de construction et proportions; maîtrise de l’illusion du volume.
2. Perspectives : application in situ et maîtrise des règles de constructions des différentes formes de perspectives.
3. Travaux faisant appel à l’observation, à l’imagination et à l’improvisation à partir de documents et de thèmes formels (liés au langage plastique), au moyen de différentes techniques.
4. Couleur / Composition / Expression : cercle chromatique, apprentissage des mélanges de couleurs, contrastes et accords; connaissance des propriétés expressives de la peinture (taches, structures, transparences, aplats, etc.) ainsi que des lois de la composition; maîtrise technique de la gouache, de l’acryl et évent. d’autres techniques. Réflexion, recherche et approche personnelles d’un thème à caractère général.
5. 3^ème dimension : pratique de techniques diverses visant l’expression personnelle en 3^ème dimension.
6. Estampe : pratique de différentes techniques: de l’empreinte au cachet et du cliché à la gravure polychrome; réalisations personnelles.
7. Langage de l’image : étude du langage visuel afin de décrypter le contenu symbolique ou caché; les codes utilisés dans la peinture, la photo, la BD, la vidéo, etc.
8. Histoire de l’art : étude de l’évolution de l’art et travaux d’analyse plastique et contextuelle (relation forme-fond).
9. Multimédia : travaux de prise de vue, développement, montage (photo ou autre média).
10. Cinéma : apprendre à saisir la liaison forme-fond à travers l’analyse du langage cinématographique.

OPTION COMPLEMENTAIRE

1. 3^ème dimension : pratique de techniques diverses visant l’expression personnelle en 3^ème dimension.

2. Histoire de l’art : étude des grands courants picturaux et travaux d’analyse formelle.

3. Image témoin : travaux pratiques (peinture, dessin, collage, montage, etc.) liés à l’analyse formelle et contextuelle d’images (peinture, photo, publicité, B.D., etc.).

Savoir-être

DISCIPLINE FONDAMENTALE

1. Eveiller sa curiosité et découvrir ses potentialités créatrices.
2. Développer son sens critique.
3. Ouverture culturelle.

OPTION SPECIFIQUE

1. Exploiter sa curiosité et faire preuve de créativité.
2. Aiguiser son sens critique et autocritique et s’engager personnellement dans sa branche.
3. Ouverture culturelle.

OPTION COMPLEMENTAIRE

1. Développer sa curiosité et cultiver ses potentialités créatrices.
2. Développer son sens critique et s’investir dans ses activités.
3. Ouverture culturelle.

Evaluation

DISCIPLINE FONDAMENTALE

L’évaluation porte sur les travaux pratiques des élèves.

OPTION SPECIFIQUE

L’évaluation porte sur les travaux pratiques et les épreuves écrites en histoire de l’art; elle peut être pondérée par l’attitude, l’engagement de l’élève.

OPTION COMPLEMENTAIRE

idem à option spécifique.